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敢设计，创未来 | 深度对话“2023年科勒住宅设计风格榜”敢创设计人物
时间：2023-09-25 来源： 浏览量：
“科勒住宅设计风格榜”由科勒中国于2019年发起，是40 UNDER 40中国设计杰出青年的联盟赛事。举办四届以来，“科勒住宅设计风格榜”为中国新锐一代的青年设计师提供了广阔的舞台。2022年，参与科勒住宅设计风格榜的设计师人数达971位，赛事共收到参赛作品1531套，覆盖范围达全国30个省区、129个城市，新生力量不断涌现，敢于创新的优秀作品脱颖而出，让行业见证了敢创设计成就优雅生活的更多可能。
“2023年科勒住宅设计风格榜”在原有作品评选的基础上首度增设敢创设计人物评选，科勒将联合设计纪元、广州设计周及20个城市合作协会机构提名150位优秀的青年设计师参选人，并由评审团评选30位年度设计敢创人物，在设计圈及媒体平台持续传播，加持设计师个人IP塑造，成就设计行业中坚力量。
我们本期特邀正饰空间设计创始人孙正栋、孙梓馨设计工作室创始人孙梓馨、东胤建筑设计创始人胡荣，以及一则空间设计创始人赵艺哲，以敢创设计师和赛事参与者身份，围绕青年设计创新话题、设计探索破圈之道，展开不同层面和维度的对话。
深度对话
Q&A
Q1: 能否结合您个人的设计理念，聊聊当下住宅设计的方向和价值所在？
孙正栋：我们的作品就和人一样，就像我们很多时候看一个作品都是停留在最表面，但其实如果考虑到居住这个维度，有一条时间线和可持续性的。所以我们看做一个空间就和看一个人一样，首先始于颜值我称它为空间的质感和情绪。它不是一种所谓的形式，就是空间的形式审美。
陷于才华忠于颜值其实就是生活方式，设计师应该看它是否结合了一家人的所有人的生活方式，让客户在长时间入住之后感到很得心应手，以往它是呈现一种物质，当下更多是去追求的一种精神产品的东西。
孙正栋作品【至简】
胡荣：无形氛围，我觉得是住宅空间需要的一种亲密尺度，聚焦于空间的情绪和氛围，你需要创造某些关系，来让事物变得生动起来。如果没有足够的生活经验、感知能力，是没办法通过作品感染别人、打动别人的。
在天銮私宅平层的项目里面，我们首先考虑的不是空间的风格，其实生活跟风格没有太多关系，人们往往需要的是一种体贴和细微心绪的关怀，在城市里找到城市之外的一种安静和温暖 。
胡荣作品【广州天銮】
赵艺哲：住宅设计上，我提倡一体化设计，将整个项目的设计与实施过程整合为一个连贯的流程，以实现项目目标的完美落地：强调各个设计和施工阶段的紧密协作，确保项目的质量，效率和成本效益。
在高端私宅领域，一体化设计可以解决传统设计方式中存在的问题，如设计与施工阶段的分离，施工阶段的设计变更时间成本变高，会导致工程项目的延期。通过一体化设计，我们可以在项目早期阶段发现并解决问题，提高决策的质量和速度，节约成本并减少延误。
赵艺哲作品【怀简入室 澄澈明净】
孙梓馨：作为设计师，住宅空间的理性和感性，是我们经常要考虑的问题。功能性和美学性的平衡状态，就是空间理性和感性的一个结合。按我的理解来说，空间的理性的呈现，考验到的是设计师的专业度，所谓“术业有专攻”，这是基础，是必须要打好的底子，否则所谓的创新和突破，则无从谈起。另一方面，作品的核心竞争力，一定是空间人文性的呈现，业主的生活文化、市场趋势的反映、社会生活观念的凝缩，这是一个作品，更深的意义。
孙梓馨作品【格拉斯小镇私宅】
Q2: 设计是对已知的事物重新发掘利用，您有什么比较喜欢或者偏爱的设计吗？
孙正栋：其实我看过一些很多的设计都做的很好。设计其实没有绝对的好坏，首先我们每个人想表达的东西不一样，其次是每个客户或者说每个项目的需求不一样。所以说我觉得能超额解决甲方问题的设计都是一个很好的设计。
传统装修公司所做的那种风格化的设计，其实只是在一个空间的六面体上，每个面做不同的装饰罢了，它更像其实是种平面设计，谈不上是一种空间设计。更谈不上是多维度设计的体验型的产品型，时间线上维度的考量。所以说我觉得设计的发掘利用也好，对设计的解读也好，就是要追寻到设计的维度和本质而不是表面。
孙正栋作品【至简】
胡荣：记得之前山本耀司说过一句话：“他一生都在寻找一种让人舒适的美，让人平静的美。最近去看了京都安曼，应该是我目前比较喜欢的一家酒店，没有绚丽的视觉，把一切好的东西都隐藏在细微之处，不惊艳但很体贴。整个环境很有灵气，能让你感受到不一样的平静和震撼。Kerry hill对光影的运用令人印象深刻，他理解的光影不同于安藤的肃穆与神性，更多是借助木色的室内环境和屏风引入宁静柔和的光线，一次难忘的体验。
胡荣作品【广州天銮】
孙梓馨：模式化和同质化的作品，现在市场上屡见不鲜，比如某个材料的热度很高，容易造成业主的盲从选用，他们其实往往并不知道，真正适合自己的个性化空间，应该是什么样的，容易跟随市场的步子走。我希望在探索更为细化、个性化设计的过程中，为业主减少“大浪淘沙”的成本，就像我提到的，更多的去关注空间人文层面的呈现，用更为丰富的感性元素，去打动人心。
孙梓馨作品【格拉斯小镇私宅】
Q3: 在和客户沟通项目的过程中，您如何给自己的角色做定位的？
赵艺哲：在与客户沟通项目的过程中，我首先定位自己为解决问题的专家和顾问。我在听取客户的需求和想法后，会提供专业的建议和可能的解决方案。此外，我也是一个执行者，负责将客户的想法转化为实际的设计。我始终保持开放和接纳的态度，尊重并理解客户的需求和观点，同时也尽力保证设计的质量和创新性。
作为一名女性设计师，我认为女性力量在设计行业中是非常重要的。女性有着独特的视角和思考方式，这可以帮助我们创造出独特且富有创新性的设计。此外，我也相信女性的同理心和细致入微的观察力可以使我们更好地理解用户的需求，从而创造出更符合用户需求和期望的设计。而且，女性在沟通和团队合作方面也有着独特的优势，这对于设计项目的顺利进行是非常重要的。
赵艺哲作品【黑晶闪烁 星曜千里】
孙正栋：很多客户有一些奇奇怪怪的需求，这决定了设计项目应该是要有挑战的。如果每一个做的设计项目都是没有挑战的，那其实设计就不会去进步，所以说另外一个点是来自于客户的各种各样的新的生活方式和新的需求。其实设计师他是不断的在学习的包括自身的一些阅历设计的修行他都是不断在提升的。
孙正栋作品【归属】
Q4: 在以往的项目实践中，您认为自己的哪些作品，对现阶段你的设计理念、职业角色定位的形成影响最大？
胡荣：我们之前有做过一个会所项目，建筑是美国的一个小众建筑师，他在美国做了很多美术馆。业主当时跟我们讲了一个他的要求，他希望里面的室内不要有室内设计师的痕迹，其实这点挺触动我的，我们拿到这个项目首先考虑的是怎么去跟环境跟建筑有一个很好的结合，不去破坏建筑本来的价值。有时候让自己退一步去看设计会看的更清楚。
胡荣作品【时间之塑】
孙梓馨：之前我承接的大多是住宅项目，住宅从体量上来讲，设计的局限性相对会更大一些，后来接触到一些商业项目之后，我自己能发挥的空间也少了很多限制，在商业空间中，你会考虑到更多的落地呈现效果，尤其是空间和消费的联系，消费者的体验感和商业运营的关系，这些都是一种思维上的开拓，也让我更习惯从整体和综合的角度，去看待项目，形成我重要的设计理念。
孙梓馨作品【格拉斯小镇私宅】
Q5: 您最初成立自己工作室的时候，对它抱着怎样的期望？或者说它有什么独特之处？
赵艺哲：初创自己工作室时，我有三个愿景，一是创新：期待我们能够打破传统，提供独特和创新的设计解决方案，二是影响力：期待我们的设计能够影响或改变人们的生活，为客户提供价值，甚至可能改变整个行业，三是成长：期待公司能够在经济上取得成功，专业上也有所建树。
不一样的设计理念、创新方法、团队文化、工作方式、服务等等，这些因素都使我们与众不同。
赵艺哲作品【怀简入室 澄澈明】
孙梓馨：我开始做工作室的时候，不想把自己的设计拘泥于空间装饰层面，也不需要以什么样的风格，来标榜自己的特点，我希望自己的工作室能以一个开放、包容、自由的姿态呈现给大家，在实践的过程中，以一专多能为目标，把各种类型的空间都做好，这是当时的一个努力方向。
孙梓馨作品【九歌艺术】
孙正栋：多维设计俱乐部首先因为我有自己创立的一套多维设计体系的理论，在我的个人实践当中是很成功的，我希望把它推给更多的年轻的设计师。让大家明白，私宅设计不是一味的去看一些杂志、大型项目的那些手法和语言，更多的是要从本质，深层次的去理解住宅。它是一个体验品，更多是相关民生的，要具备一定的匠心和责任心的。最终把这种观点通过俱乐部能够联合品牌联合媒体给社会创造行业的正向价值。要抵制内卷，重新树立行业的一个底线。
孙梓馨作品【至简】
胡荣：成立自己工作室，是希望有机会做自己喜欢的项目，希望它是有理想有价值的一家公司，它是一部分人对设计的期待和需要，在东方语境的文化里面找到美和灵感。
孙梓馨作品【时间之塑】
Q6: 从您自身的创新实践来说，是否能给设计行业带来更多的可能性？
孙正栋：当多维设计理念被整个住宅行业所认可的时候，如果说社会认可、业主认可，那设计师都会去效仿，一旦设计师效仿多维度理念，它将是一个新的蓝海，引领的一条产业链，是新的未来建材市场的一个突破口，是可持续的战略，一些新型的技术可以更好的推广，做到一个净化行业的作用。其次如果整体设计师的水平和生态变好变好之后，最明显的一个效果就是行业的价值跟从业者的社会地位提高了。
孙正栋作品【至简】
赵艺哲：我在一体化设计上的实践，相信会给设计公司和设计行业带来这些可能性：创新机会，带来新的设计思维和设计方法，从而推动设计的创新；创造商业机会：创造出新的产品或服务，为设计公司带来新的商业机会；提升行业对社会的影响：比如通过可持续设计改善环境，或者通过提高用户体验提高人们的生活质量。
赵艺哲作品【酿白藏味 掠影含情】
孙梓馨：从学科上来讲，建筑是建筑，景观是景观，室内是室内，生活形态升级的背景下，建筑设计和景观设计的联动，符合当代人居的体验需求，也是行业业态发展的一种趋势，会给行业参与者带来思维上整体融合的影响，重新考虑何为一个完整的作品，在这个过程中，设计师的综合能力也会得到提升，反过来也有利于行业整体的良性发展。
孙梓馨作品【强佑清河新城】
Q7: 您如何理解本次大赛的主题“敢设计，创未来”? 参加设计类比赛，让您有什么收获？
胡荣：设计很多时候面临有不同的约束和限制 但做一个好项目有时候需要勇敢一些，参加设计类的比赛相对可以完整的去表达自己的想法没那么多限制。
孙梓馨：年轻设计师需要的正是胆量，去创造，去打破，科勒推出这样一个比赛，给了我们很好的展示舞台，让大家看到创新的力量，这对于我而言，是最大的收获。
赵艺哲：加设计类比赛对于高端私宅领域设计师来说，可以提升知名度、拓展人脉、探索创新、提高设计水平，并有机会获得奖项，对于个人事业发展具有积极的影响。
孙正栋：我觉得其实这个行业，需要一代又一代的那种敢创想的设计师，去前赴后继的去推动行业的进步。我们每个人所做的点点滴滴的贡献，让整个行业逐步提升，净化行业环境，让业主去认识到真正住宅设计的价值。
最IN私宅，等你来秀！
从现代人居生活出发，科勒精选·住宅设计风格榜由科勒中国于2019年发起，旨在发掘年度优秀住宅设计作品，为更多设计新秀搭建展现自我的舞台，传播敢创设计与艺术之美。
好的作品不应该被埋没，设计师缺少的只是展现才华的平台，科勒精选·住宅设计风格榜可以让设计师的才华得到绽放。本次大赛作品申报，已接近尾声，赶快报名参与吧！让我们一起期待，更多优秀设计师与作品的涌现。
科勒，始创于1873年的全球厨卫品牌，成立于美国威斯康星州，如今已成为全美最大、历史最悠久的家族企业之一。从第一个“马槽”式浴缸的诞生，到诸多卫浴概念的创新，150年来，科勒秉承着“缔造优雅生活”的理念，创造了许多奇迹，在百年传承中成为全球厨卫经典。未来，科勒将继续以敢创姿态开拓新的领域，在极致中不断超越与突破，以更好的设计和创新打造可持续的美好生活，共同塑造下一个150年。
