采访 Interviews

设计的文脉 | 吴磊:极简设计的践行者

时间:2020-11-04 来源: 浏览量:


现代装饰 X 宏陶陶瓷 独家原创视频

 

 

 设 计 的 文 脉 

THE CULTURAL VEIN OF DESIGN

 

联合主办:现代装饰 X 宏陶陶瓷

 

意大利建筑师马里奥·贝里尼曾言

“一座建筑所承载的文化、文明

以及所要应对的环境因素,

比一件家具更复杂。

……

只有坚守住文脉,

才能立足于时代。”

 

设计的文脉

延伸向上

可谈中国设计的传统文化脉络;

向下关注

绚丽多彩的地域、区域设计文化

 

2020年,现代装饰 携手 宏陶陶瓷

联合推出“设计的文脉”

大型设计师文化主题访谈栏目。

旨在探寻中国室内设计行业

具有深厚传统文化底蕴,

并将中国文化娴熟运用到

设计作品中的卓越设计师。

 

第二期

极简设计代表人物:

吴磊

 

 

 

 

吴磊:极简设计的践行者

 

正值五黄六月的盛夏,拍摄当天,吴磊一大早从深圳驱车抵达佛山石湾创意园,一身黑色装束,背着摄影包,给人个性十足的初印象。碧空晴朗,偶尔有风吹过,日头还是毒辣辣的。镜头下的吴磊,放松自适,却又无时不张扬着设计人的热忱与执著。他漫步于南风古灶及汉陶馆,沉浸感受着石湾陶瓷文化的气度,碰到自己感兴趣的景致,不限于红砖肌理、古窑的烟火气,抑或是光晕下的塔尖……定焦,按下快门,动作一气呵成,成片行云流水。

 

作为深装集团设计院院长,吴磊已入行二十多年,设计作品多元化,倡导“极简”的设计理念。殊不知除了设计师的身份,他也是“旅行家”和“摄影师”,前后进藏四十多趟,基本走完八条进藏线;甚至有时会长时间待在山里,远离外界的喧嚣与叨扰。进藏、拍摄、获得内心的宁静,转而反哺设计与生活,这种独特的经历及设计内核的养成,造就了他在极简上的深刻认知——做减法。

 

在全球化态势愈演愈烈的当下,在地文化的传承与创新就变得尤为重要。谈及中国传统文化当如何传承时,他坦言,应当保留地域文化中的精华,加以改造、演化,将老祖宗的大智慧发挥到极致。这些年来,吴磊也是如斯身体力行,他不仅在设计上追求极简,也希望能够回归简单、质朴的生活方式。以极简践行设计,滋养生活。

 

 

拍摄现场-石湾文脉:南风古灶

 

 >>删繁就简,返璞归真

 

谈及为何会走上设计这条路,吴磊笑称小时候比较喜欢画画,而从工业设计转到室内设计则缘于当时的女朋友(现在的太太)在一家室内设计公司工作,经常往来,被室内设计工作所吸引,继而毅然转行。从转行到至今,他在设计行业已深耕二十几载。吴磊及其团队在设计之初会进行头脑风暴,定下方向后删繁就简,突出设计重点;团队极其重视设计与地域、环境及文化的关联,针对不同的项目做充分的调研,因地制宜制定设计方案以最大限度地匹配项目。深装集团办公总部是吴磊两年前完成的作品,也是他遵循“少即是多”,呈现出极简设计理念的代表作之一。“极简是我一直在追求的,现在可能还没有达到,但是我们在设计的过程中一直在努力地去做减法;之所以迷上摄影,也是因为摄影是一门减法的艺术,拍摄构图时会将所有元素、所有精彩的部分定格。设计之于摄影也是如此。”

 

设计作品-深装集团办公总部

 

“现代人其实不知道怎么生活,而只是生存,这是需要思考的,而在做设计时带入情绪、生活的气息、温度、思考,能够让人回归到更深层次的内心,并最终回归生活本身。”吴磊这样说道。人的欲望是在膨胀的,但在对人与人之间、人与事物之间、人与空间之间的关系进行思考后,生活最后会归于平静,这亦是他对“极简”最真实的认知。

 

设计作品-江铃集团大厦

 

>>带着思考去旅行

 

吴磊,实至名归的“旅行家”,前后进藏四十多趟,基本走完八条进藏线;甚至有时会长时间待在山里,远离外界的喧嚣与叨扰。“我习惯带着思考去旅行,会更多的关注当地的文化,与当地的人进行交流。”他在西藏旅行主要以摄影为主,拍摄一些自然风光,也会在天还未亮时便出发到观景平台,感受第一缕晨曦给自己带来那份平静。西藏,平均海拔4000米以上,地形复杂,多数区域气温偏低,也正是因为这种特殊的地域情况,在进藏途中也经常有迷路的情况,而在每一次道路的选择上也会引发他对于生活,甚至是与生活息息相关的设计工作的思考,不同的选择会孵化不同的结果,在选择的过程中不断做出改变、纠错,这也是吴磊在旅行过程中的收获之一。
 

自然给予的震撼是旅行最好的回馈,吴磊喜欢在冬季去西藏,只有这时才能看到山水浑然一体的场景,滇藏、川藏的路线在冬季里呈现的不同色彩所带来的美是纯净的、震撼的。吴磊说,自然界是最好的老师,通过季节变化带来的色彩改变会引发更深层次的思考,这也是触动他自身甚至在未来设计中触动客户的关键点。

 

 

摄影作品-西藏

 

>>传统新生

 

关于如何传承与创新陶瓷这一传统工艺,吴磊分享了他在香格里拉尼西乡与黑陶的经历:尼西乡的黑陶是一种很原始的工艺,其历史可追溯到1700多年前,作为一种生活器皿,其气息也来源于生活本身,并且十分实用。吴磊对黑陶的感触很深,他强调,地域文化带给人的智慧是无穷的,但古老的陶文化要运用到当下的生活当中,应利用当今的先进科技对其进行演变,使其更人性化、科学且实用。

 

 

拍摄现场-中国陶瓷博物馆汉陶馆

 

对设计师而言,如何让传统的陶瓷文化与空间设计相融合?吴磊认为,只有将陶瓷与中华不同民族、不同地域的文化相结合,譬如与在地生活场景或是生活方式的融合,挖掘其更深层次的内涵,才能激发出不一样的新火花。在未来的设计中,他设想过“借鉴老祖宗运用陶的精髓、方式,去把它生命的周期点、可持续性延伸的点发展起来,譬如把很多中国传统的色彩,比如说宋代、明代、清代的感觉(清代宫廷的蓝)运用到某一个系列当中,让空间变得高贵、雅致。”

 

设计作为商业经济的产物,一直在与商业考量制衡着,博弈着。但无论如何,在他的内心深处,传统新生是件任重道远的事,因为它不仅仅是基于设计技术层面的思考,更关乎着设计人的职责和使命。

 

 

拍摄现场-中国陶瓷博物馆汉陶馆

 

 


 

精 选

 对话录

DIALOGUE

 

 

吴磊

深装集团设计院院长

 

您多次赴藏旅游,跟我们分享下去西藏旅游的趣事和经历?旅途中的所见所闻有给您带来设计灵感吗?

 

吴磊西藏前前后后去了四十多趟,八条进藏线基本上全走完了,在西藏主要以摄影为主,自然的力量会带来感动,引发我对设计的许多思考。有一年年初二,我们在圣天门拍了一组非常漂亮、唯美的照片,非常震撼,内心会变得平静,自然在四季的变化带给你更多对设计、环境和空间的一些思考,这些反倒是触动我自己或者是在未来的设计当中更能够去触动客户的一些点。

 

 

摄影作品-西藏
 

您设计的深装集团办公总部,遵循了“少即是多”的理念,呈现出一个简洁高效的办公空间。您个人会比较喜欢这种现代简约的设计风格吗?您是否有自己坚持的一套设计理念?

 

吴磊:我做了很多酒店和公共建筑类的项目,随着中国物质生活水平的提高,现在的许多设计是过度的,浪费了很多的社会资源,空间要回归它本身真实的属性和特质。属于自己的设计理念也谈不上,只是在设计的过程中我们更多的是希望做减法,在达到功能性的同时用一些适度的色彩把空间的情绪表达出来,让空间带一点情绪、气息、温度和思考。

 

 

摄影作品-西藏

 

您刚才有提到你目前跟团队也是非常希望在设计上做一种减法,包括您刚才也提到更注重空间情绪的营造,希望整个空间是有温度而且回归生活的,可不可以具体聊一下要怎么去营造空间情绪?

 

吴磊根据不同的地域文化,室内和室外之间的关系真的是要非常注重的,我们曾经在北京做项目就遇到很尴尬的情况,当时很多家具都是在南方生产的,运到北京后就全部出现了开裂的情况,这是在不同的季节、不同的地域文化下所产生的反应,因此有时要针对地域的特点、气候、文化、风俗来做适合项目的设计。

 

 

现场拍摄花絮-石湾文脉:南风古灶

 

您刚才提到对到每个不同的地域的设计项目会有不同的考虑,可以简单的总结一下不同地域跟设计的结合?

 

吴磊确实是这样,比如在南方的设计项目要考虑到在海边盐碱的腐蚀、湿度、台风、防水性;其次,不同的地域情况下建筑的标准是不同的,要针对地域的特点来做适合项目的设计,给予空间一个全新的温度和视角。

 

 

现场采访花絮-宏陶陶瓷展厅

 

“汉陶馆”是以传统中国陶瓷为主题的综合性博物馆,佛山陶瓷教育、文化交流展示的新地标。您对陶瓷有过研究吗?面对像陶瓷这种传统工艺文化,您觉得要如何传承与创新?您是怎么把陶瓷运用在空间设计之中的呢?

 

吴磊:研究谈不上,但设计师肯定要跟陶瓷打交道。在香格里拉尼西乡有一种黑陶,当地人最早在1700多年前就做出很薄壁的胎,它用很原始的方式露天堆烧,然后隔氧,主要用作生活器皿。黑陶的很多气息都来自于生活本身,当地人的智慧是无穷的,他们根据当地的情况延伸出了很多的器形的变化。

 

中国陶产业是非常发达的,陶瓷本身又有其属性和特性,我们在外墙和室内都用了很多,而老祖宗留下了很多对陶的感知和陶文化的延伸品,运用到生活当中不太实用了,现代更多的是在建筑材料方面做了很多的演变和改变。我们应该学习老祖宗运用陶的精髓、方式,去把它生命的周期点、可持续性延伸的点发展起来,譬如把很多中国传统的色彩,比如说宋代、明代、清代的感觉(清代宫廷的蓝)运用到某一个系列当中,让空间变得高贵、雅致,或者是有中国当年文人墨客的那种感觉。

 

 

现场拍摄花絮-石湾文脉:南风古灶

 

您能否用一个词来形容您自己的设计理念,为什么?

 

吴磊:极简是我一直在追求的,现在可能还没有达到。我迷上摄影是因为摄影也是一门减法的艺术,在大的场景当中取景、构图来表达整个空间,用一个画面定格所有的元素和精彩的部分,其实设计也是一样。追求极简,是希望真正让自己跟空间有交流,把自己这么多年对空间的理解更深层次地反应出来,我觉得更多的是把一些对生命、空间、人的思考用很简单的方式来表达、呈现出来,这也是我自己和团队一直以来的追求及努力的方向。

 

 
现场拍摄花絮-石湾文脉:南风古灶

 

您认为如何将您倡导的极简设计理念与生活功能更好地融合?

 

吴磊:实际上我们追求极简,的确也是因为我觉得随着社会的发展,包括我们自己团队的成长、我的状态,在人的欲望越来越膨胀的情况下,想去做减法,希望能够简单的生活、思考,简单的去处理身边很多的事物,向往一种质朴、单纯的生活状态,也是我这些年想去追求的一个方向,所以在设计上我们也希望这么去呈现。